章剑《雪景和风景》个展定于2008年9月5日在环碧堂画廊举行。本次展览将展出他在2008年创作的一组《南山》系列的滑雪场景，以及几幅风景。这些作品带着章剑一贯的从容和淡定，柔和的光线里显得有一点点忧郁。《交汇》里亮绿色的树以及地上斑斑的光点，是对他的新印象主义光影画法的回忆。《南山三号》的细长构图在上方留了大片的空白，只在下方有几个小小的人影，远远地在雪地上滑行，似乎能听到他们的笑声。这种很平的构图使用了类似于他的《后海》的画法，地平线压得很低，空旷的背景中只有远处几个小小的点，像后海里孤独的泳者，喻示着人与广袤的自然之间的关系。《南山——四号》里边飞舞的雪花是章剑对画法的成功探索。斑驳的雪花隔开了人们的视线，将近景推远，拉开了画面景物与观众之间的距离，给观众的解读造成障碍。同时又使画面更丰富，成功地营造出暧昧和不确定的气氛。

章剑多年来一直处于一种逃离主流的寂静。在寂静中苏醒记忆的瞬间，而这种瞬间是绝对私人化的。他用自己喜欢的色调和构图方法，营造了一个属于自己的境界，这个境界重在个人体验而不涉及外部环境。他新发现的乐园——滑雪场，是个自成一体的世界，山顶甚至在盛夏也能保持一片广袤的洁白，似乎与时间不再同步。《南山》系列是水的变体，实际上雪景跟水在章剑的画布上发挥着同样的作用：它们具有相似的广袤和空旷，是人类最乐于接近的自然元素。雪在他笔下大片地铺过去，承载了很多感性的记忆。尽管看上去似乎是现成图像，但这不是一种记录。这种记忆具有逆时间而行的预见性，他把图像呈现给观众，观众在观看图像的时候将自己融入画中的世界，于是获得一种似曾相识的记忆。而“南山”之名又戏剧性地契合了“采菊东篱下，悠然见南山”的诗句，这种久远的文化记忆似乎也具有了某种预见性。

执着于感性的个人体验使章剑摆脱了很多因素的控制，他的作品既没有某些所谓当代艺术对社会现实的肤浅批判性，也没有商业绘画的讨好、甜腻、媚俗。他尽量简化自己的画面，远处的人物也只是用平涂的纯色块拼接，散落在雪地上，并不拥挤。他尽自己最大的努力使画面做到了纯粹。