一方面，画廊、艺术博览会的快速发展已经成为中国艺术品市场新的增长点。现阶段的中国画廊，得益于市场整体环境的景气而普遍进入了所谓的“赢利时代”，现实行情和市场预期的正面信息更在2005年以后引发了北京、上海等中心都市创立画廊的热潮。而画廊数量的规模化发展也带动了艺术区的进一步成型，如北京的798艺术区、上海的莫干山艺术区，而且北京、上海的艺术区规模也呈现出外延拓展的趋势，如北京已在城市东北方向的望京—来广营-大山子-酒仙桥区域形成了以798艺术区为核心，涵盖酒厂艺术区、草场地艺术区、环铁艺术区等已形成或正在形成的规模庞大的艺术场域。事实是除了以上描述的特征之外，北京、上海也越来越成为海外画廊的竞技场。从2005年开始，海外画廊在北京、上海的数量明显增多，从资本来源而言基本已经包括了亚洲、欧美等各个方向。其中从国家来源来看，韩国画廊在中国的数量已经名列前茅，北京一地即有韩国画廊近8家，从中可以看到韩国对目前中国艺术圈的介入程度与影响力。而在这些画廊中又以酒厂艺术区中的阿拉里奥(北京)态度最为积极，也最具影响力。阿拉里奥画廊的投资人是全球知名的收藏家Kim Chang-il，2007年成为Art Review推出年度全球影响力100中的收藏家代表人物，名列排名的第87位，显示了该画廊的高起点。阿拉里奥(北京)不仅全面经纪代理了象王广义、隋建国、曾浩、刘建华等中国当代艺术的代表性人物，而且也广泛地与方力钧、岳敏君、杨少斌、王鲁炎等一线当代艺术家保持密切的合作关系。而2007年阿拉里奥对于中国前卫实验艺术的大力推荐，譬如9月深受好评的萧昱作品展，和11月在纽约创设新空间的策略实施，既反映了画廊在理念和操作上的前瞻性，也可以从一个侧面呈现了以艺术总监尹在甲为代表的画廊团队在动员和整合中国乃至亚洲当代艺术资源方面的突出优势。此外在中国具有影响力的画廊还包括，瑞士人劳伦斯主持的上海香格纳画廊、批评家皮力支持的尤斯贝斯艺术空间、策展人冷林主持的北京公社、德国人亚历山大主持的空白空间、艺术活动家郑林主持的唐人当代艺术中心、著名音乐人黄燎原主持的现在画廊、来自台湾的林天民主持的大未来画廊、来自韩国的PKM画廊等。

　　2007年也是中国艺术博览会发展的新时期。作为中国艺术博览会业的开创人物的董梦阳，先后创办了中国艺术博览会、中国国际画廊博览会(CIGE ) 和艺术北京(Art Beijing)三个不同的艺术展会品牌。而在2007年9月，长期以来以北京为中心的中国艺术展会业者也不得不面对来自上海的竞争，由罗伦佐为首的原瑞士巴塞尔艺术博览会的策划团队落户上海，与上海艺术博览会合作，拓展出上海当代艺术展的新展会项目，致力于中国艺术展会业国际化的目标实现。然而竞争对于艺术展会业的持续而健康地发展无疑具有积极的意义，而从2007艺术北京以亚洲当代艺术为面向，打造“新趋势、新形象”的核心品牌来看，在竞争中如何确立各自定位、形成各自优势并结构出区域品牌，将是现阶段的中国艺术展会业必须深入思考的方向。

　　艺术家、艺术批评家、独立策展人以及公共博物馆美术馆的策展人都是艺术界传统的活跃力量，而在当代艺术大行其道的当下，以上所涉及的各种因素往往又具有某种天然的同盟关系——艺术家创作、艺术批评家阐释、策展人和美术馆推广。

　　在中国，艺术家仍拥有某种与生俱来的优越感，大多数中国的艺术家都出身于美术院校，那些毕业于著名美术院校的艺术家往往更具有明显的竞争优势和更多机遇。而在目前的市场行情下，以王广义、方力钧、张晓刚、岳敏君为核心的中国当代艺术的第一线艺术家，不仅继续了他们在国际艺术领域的成功，也在中国国内拥有着越来越广泛的声誉。曾梵志、杨少斌、毛焰、周春芽的近期发展也让他们成为耀眼的艺术明星，其影响力在海内外有急速上升的趋势。刘小东、隋建国、展望、刘建华等仍是置身于学院系统的当代艺术家，他们除了拥有社会性的影响力之外，美术院校的青年学生更容易成为他们艺术的拥趸。王鲁炎、宋冬、汪建伟、艾未未、萧昱等是中国当代艺术的另一类型的代表人物，他们的艺术继续保持着中国前卫艺术的实验性，只是他们目前仍更多是圈内的名人。二线甚至三线的中国当代艺术家，也越来越受到人们的关注，一些象类似于季大纯、尹朝阳、向京、瞿广慈的年轻艺术家，以及象杨福东、邱黯雄、韦嘉、陈可的更年轻的一代，他们的创作既代表着当下艺术的现状，或许更代表艺术的未来。

　　中国当下的艺术批评，即便活跃但力量不足，大量的艺术批评家投身艺术策展是其中的原因之一，而后继乏人以及浮躁冒进更是现状的真实写照。与艺术批评的缺失相对的则是艺术策展队伍的不断扩张态势。除了象范迪安、高名潞、殷双喜、黄专、尹吉男、鲁虹、杨小彦、李小山等成名于20世纪90年代的艺术策展人依旧活跃之外，黄笃、冯博一、朱淇、邱志杰成为了目前中国当代艺术策展力量的中坚，而皮力、高士民等则是策展新力量的代表人物。

　　谁是决定力?这个问题很难回答。因为亦如全球的情形，中国艺术界已经形成了一种彼此依托而相互博弈的网络平台。在这个平台上，谁都是主角，谁都又不是主角。艺术史家说伟大的艺术家产生于伟大的共识，文化学者说伟大的文化产生于伟大文化间的彼此交融。立足于当下我们也应当承认，伟大文化时代的营构，需要我们的共同协作与彼此合力，更需要我们的相互宽容与彼此分享。